© Mumpi Künster
Von Indie und Gothic über Blues und Rock bis hin zu Punk und Hip-Hop - der November im Rockhouse Salzburg zeigt sich musikalisch so vielseitig wie selten. Freu dich auf spannende Live-Acts, energiegeladene Shows und besondere Konzertabende mit Künstler:innen wie Endless Wellness, Mother's Cake, Sondaschule und Thomas D & The KBCS. Wir verlosen auch diesen Monat wieder 1x2 Tickets für ausgewählte Konzert-Highlights - jetzt mitmachen und mit etwas Glück live dabei sein!
Wir verlosen je 1x2 Tickets für die unten angeführten Konzerte im Rockhouse Salzburg! Wähle dein Wunschkonzert und fülle das Gewinnspielformular aus.
GENRE: INDIE
Ein Konzert kommt selten allein
Support: GLUT (AT)
Ein schrammelnder, verzerrter Indie-Soundtrack zwischen düsterer Poesie, kollektiver Erschöpfung und aufbegehrender Wärme - Endless Wellness verwandeln die Geister unserer Zeit in tröstende, tanzbare Melancholie.
ENDLESS WELLNESS
Da ist eine schrammelnde Westerngitarre zu hören, die übersteuert. Eine Orgel bietet Fläche, manchmal legt sich auch ein düsterer Synthesizer dazu. Es könnte »Fuzz-Folk« genannt oder schlicht dem allumfassenden Indie zugeordnet werden; sie könnten als die »Big Thief, nur auf deutsch«, die »frühen Tocotronic, aber später« oder als »Isolation Berlin aus Wien« bezeichnet werden - aber ganz so einfach ist das mit dem Vergleichen nicht. Die obskur-poetischen, deutschsprachigen Texte sind eine laute Konfrontation mit Depression und schlagen zuletzt immer die Brücke zur Gesellschaft, vom Mikro- zum Makrokosmos. Es sind alternative Liebeslieder, für eine Achtsamkeit, für eine Zuversicht, für: Endless Wellness.
Diese Sicherheit, dieses Miteinander, ist weit über den Band-Kontext hinaus spürbar - so haben sich Endless Wellness, ohne nur einen Song veröffentlicht zu haben, schon eine ihnen eng verbundene Fangemeinschaft erspielt, die sogleich alle Tickets für ihre Konzerte im Chelsea und Rhiz am Wiener Gürtel aufkauften. Kein Wunder: Wenn die Band auf der Bühne steht, will mensch am liebsten auch rauf und mitmachen, Spaß haben. Ihre Lieder sind ein Versuch, das Gefühl kollektiver Erschöpfung umzuleiten in ein gemeinsames, lautes Aufbegehren - gegen ein dysfunktionales System, das durchwachsen ist von gescheiterter Klimapolitik und einem erneut erstarkenden Faschismus. Es sind Lieder zum alleine Hören oder zum gemeinsam Tanzen, das Gewicht von den Schultern schüttelnd. Es ist eine ambivalente Spannung, die zwischen der drängenden Musik und den Texten über existenzielle Ängste schwebt. Damit schaffen es Endless Wellness, unsere Zeit und ihre Geister einzufangen und in melancholische, aber tröstende Wärme umzuwandeln. Das darf mit Humor passieren, mit Harmonien und auf jeden Fall mit Verzerrung.
GLUT
GLUT sind eine Band aus Wien/Linz. Ihre Songs sind Epen über Ausbruch, Rebellion, Ungerechtigkeit und persönliche Entfaltung. Zwei Freundinnen verwirklichen ihren Traum und nehmen sich den Raum, den sie verdienen.
Mit eingängigen Rocksongs, psychedelischen Einflüssen und viel Lärm auf der Bühne, überzeugen die Newcomerinnen das Publikum bei ihren mittlerweile weit über 20 Konzerten. Gemeinsam mit Bassistin ist das Rocktrio komplett.
GLUT machen Mut und schaffen Platz für Imperfektion. Dabei ist ihre Energie und Selbstermächtigung so mitreißend wie ein Feuer das bereit ist zu entflammen.
GENRE: GOTHIC
Aftershow mit HARY HAVOC
Alexander Veljanov, die unverwechselbare Stimme von ‚Deine Lakaien‘, prägt seit fast vier Jahrzehnten die Musikszene zwischen Avantgarde und Dark Wave, verfolgt seit 1998 erfolgreich Solo-Projekte mit poetischem Charme und abwechslungsreichen Alben und arbeitet derzeit mit seiner Band an einem neuen Album.
VELJANOV
Alexander Veljanov ist die unverwechselbare Stimme von ‚Deine Lakaien'. Seit knapp vier Jahrzehnten prägen sie die nationale und internationale Musikszene im Spannungsfeld von Avantgarde und Dark Wave.
Seit 1998 ist Veljanov auch auf Solo-Pfaden unterwegs, charakterisiert durch einen neuen, unverwechselbaren Sound. Erhalten bleiben sein poetischer Charme und die fesselnde Ausstrahlung seiner Stimme, untermalt durch Texte über Liebe, Hingabe und Vergänglichkeit.
Mit seinen drei sehr verschiedenen Studioalben zeigt der Frontmann immer wieder, dass er sich musikalisch nicht festnageln lässt und nutzt auch dieses Musikprojekt als Spielwiese für seine Stimme und einen musikalischen Ausdruck außerhalb des Lakaien-Kosmos.
Derzeit befindet er sich mit seienr Band im Arbeitsprozess für ein neues Album das 2026 erscheinen soll. Es wird aber neben neuen Songs und einem Querschnitt aus den 3 Solo-Alben auch ein paar Stücke von Deine Lakaien im Programm geben.
HARY HAVOC
Hary Havoc ist Resident von Peccatum Dulce, dem Get-Together der Salzburger Gothic Szene, und wird die Aftershow passend zu diese schönen Anlass im Großraum Dark-Wave, Avantgarde, Oldschool gestalten.
GENRE: BLUES
Gaslight European Tour 2026
Danielle Nicole aus Kansas City ist eine der erfolgreichsten Frauen im modernen Blues: insgesamt 8 Blues Music Awards im Schrank, sowohl als hochtalentierte Bassistin als auch begnadete, soulige Sängerin, plus Grammy Nominierung für das beste Album, Aufnahme in Kanadas South Blues Society Hall of Fame. Mehrfach #1 der Billboard Blues Charts. Aktuelles Album mit Drummer Tony Braunagel (Bonnie Raitt, Taj Mahal, Buddy Guy, BB King, John Lee Hooker) aufgenommen.
DANIELLE NICOLE BAND
"That girl gets down to the nitty gritty." - Koko Taylor
Danielle Nicole, Sängerin, Bassistin und Songwriterin aus Kansas City, Missouri, hat ihr Leben damit verbracht, Musik zu machen und Fans im In- und Ausland zu begeistern. Nicole wurde zunächst von ihren Eltern beeinflusst, die in Bands spielten und in der Musikszene von Kansas City tätig waren. Sie erinnert sich daran, wie ihr Vater Bluesgitarre spielte und ihre Mutter mit der Gruppe Little Eva and The Works sang, und das war der Auslöser. Zusammen mit ihren beiden Brüdern Nick und Kris gründete sie die "Heavy Blues"-Band Trampled Under Foot, die zunächst im Mittleren Westen populär wurde und dann über 10 Jahre lang weltweit für Furore sorgte.
An Lob mangelt es nicht: Guitar World schrieb: "Danielle Nicole hat sich mit ihrem gefühlvollen, einfallsreichen Spiel und ihrer unermüdlichen Arbeitsmoral den Respekt und die Bewunderung der gesamten amerikanischen Blues-Szene verdient." Das Blues Music Magazine schwärmte: "Nicole bringt es, backt es und serviert es glühend heiß auf einem silbernen Soul-Rock-Teller." Der Kansas City Star erklärte: "Blues- und Soul-Sängerinnen werden mit zunehmendem Alter oft besser. Bettye LaVette gehört zu den Künstlerinnen, die mit zunehmender Reife immer glaubwürdiger wurden. Danielle Nicole scheint in ihre Fußstapfen zu treten."
Danielle begann ihre Solokarriere mit Wolf Den (2015), das Platz 2 der Billboard Blues Charts erreichte und 7,5 Millionen Streams auf Spotify erzielte. Es folgte Cry No More (2018), das für einen Grammy in der Kategorie Contemporary Blues nominiert wurde und auf Platz 1 der Billboard Blues Charts debütierte - außerdem kann es über 10 Millionen Streams auf Spotify vorweisen. The Love You Bleed (2024) hat in weniger als einem Jahr seit seiner Veröffentlichung bei Forty Below Records über 1,2 Millionen Streams erzielt. Mit acht Blues Music Awards für Bassistin und zeitgenössische Künstlerin des Jahres in ihrer Karriere hat sich Danielle Nicole gerade erst warmgelaufen.
Die Band wird als Three-Piece performen mit Brandon Miller an der Gitarre und Patrick Adams an den Drums.
GENRE: ROCK
Mother’s Cake - die 2008 in den Tiroler Bergen geborenen, mehrfach preisgekrönten und weltweit gefeierten Pioniere eines kompromisslosen Psychedelic-Rock-Funk-Hybrids irgendwo verwurzelt zwischen The Mars Volta und Led Zeppelin - kehren 2026 mit ihrer Ultrabliss-Mission zurück auf die Rockhouse Bühne!
Support: KITTY CAT AND THE UGLY HEADS (AT)
MOTHER'S CAKE
Ein psychedelischer Trip ohne Rücksicht auf Verluste...
Nach Shows in Mexiko, Südafrika, Indien und quer durch Europa kehren Mother's Cake im Frühjahr 2026 endlich wieder auf die europäischen Bühnen zurück. Man darf sich auf eine explosive Mischung aus neuen Tracks so wie "all-time-favourites" freuen.
Was das Publikum erwartet? Ein energiegeladener, musikalischer Trip durch die schillernden Welten des Psychedelic Rock. Moshpits und Wall of Death sind dabei alles andere als ausgeschlossen. Wer Musik voller Überraschungen, Stilbrüche, Wendungen und roher Experimentierlust liebt, wird sich in diesem Soundkosmos verlieren. Mother’s Cake bleiben die perfekte Band für alle, die keine Berührungsängste kennen.
KITTY CAT AND THE UGLY HEADS
KITTY CAT AND THE UGLY HEADS sind kein Insta-Filter. Kein glattgebügelter Spotify-Algorithmus. Keine KI-Models und -Sounds, sondern ein Live-Act, der dir mit High-Energy-Rock, rotzigen Vocals und einer ordentlichen Portion R’n’R-Magie die Ohren zerkratzt - im geilsten Sinne. Fünf Köpfe, ein Sound - irgendwo zwischen 90s-Punk, schmutzigem Rock und Empowerment für alle, die sich nicht in die Charts pressen lassen wollen. Hellcat & Co. bringen Energie, Ehrlichkeit und Haltung auf die Bühne.
Oder, wie’s mal ein Booker sagte: "Ein musikalischer Hurrikan mit Katzenohren."
GENRE: TRIBUTE BANDS & COVERBANDS
SUPPORT: AURORA BY NOON
Strange Kind Of Women sind eine beeindruckende, energiegeladene All-Female Deep Purple Tribute Band aus Italien, die sogar mit Ian Paice persönlich spielten.
STRANGE KIND OF WOMEN
Die Bühnen-Performance der Strange Kind Of Women, mit ihrem leidenschaftlichen, energiegeladenen Temperament, vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen von Deep Purple und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied der Band, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: "Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen."
Die Besetzung von "Strange Kind Of Women - The Classic Deep Purple Years" bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Nachdem Alteria im Herbst 2024 die Band aus beruflichen und privaten Gründen in aller Freundschaft verlassen hat, ist nun die in London lebende Leadsängerin Ronnie und Gitarristin Eliana Cargnelutti, die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks, in der ersten Reihe. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.
AURORA BY NOON
AURORA BY NOON steht für einen Sound zwischen Melodie und Druck - getragen von eingängigen Refrains, präzise verzahnten Gitarren und einer Rhythmussektion, die sich mühelos zwischen klassischem Rock und moderner Härte bewegt. Von Beginn an verband die Band zeitlose Einflüsse mit einem klaren Anspruch an Eigenständigkeit.
Mit Black Crosses in the Sun (2023) setzte die Band ein erstes deutliches Statement. Das Album wurde von Presse und Szene gleichermaßen positiv aufgenommen. Airplay in mehreren Ländern sowie starke Kritiken unterstrichen früh das internationale Potenzial der Band.
2024 und darüber hinaus rückte die internationale Präsenz der Band zunehmend in den Fokus. Die Nominierung als "Best International Band" beim Radio Wigwam sowie der 2. Platz bei der Preisverleihung in London 2025 unterstrichen, dass der Sound von AURORA BY NOON auch weit über Österreich hinaus wahrgenommen wird.
Parallel dazu entwickelte sich die Band intern weiter. 2025 markierte schließlich einen klaren Bruch mit der bisherigen Ausrichtung - und gleichzeitig den konsequenten nächsten Schritt. Im Zuge einer Neubesetzung wurde der Sound geschärft und neu gedacht.
Mit Jodie-Louise Baker fand AURORA BY NOON ihre heutige Stimme: soulig, teils rauchig und mit einer Intensität, die Verletzlichkeit und Kraft verbindet. In ihrer Ausdrucksstärke erinnert sie an Tori Amos - jedoch getragen von einem gitarrengetriebenen Fundament statt von klassischen Piano-Arrangements. Sie bildet den fehlenden Baustein, der die emotionale und textliche Tiefe der Songs vollständig zur Geltung bringt.
Die aktuelle Besetzung steht für eine klare Weiterentwicklung: direkter, kontrastreicher und atmosphärisch dichter. AURORA BY NOON bleibt sich im Kern treu, definiert den eigenen Sound jedoch konsequent neu.
Neues Material, das diese Entwicklung widerspiegelt, entsteht aktuell und ist für November 2026 angekündigt.
GENRE: PUNK
Mit "WIR BLEIBEN WACH" präsentieren SONDASCHULE ein kraftvolles neues Album, das ihre Weiterentwicklung und ihren Zusammenhalt in den Mittelpunkt stellt.
SONDASCHULE
Drei Jahre nach ihrem gefeierten Album "Unbesiegbar" melden sich SONDASCHULE mit neuer Platte zurück.
Nach Platz 2 in den Album-Charts, drei komplett ausverkauften Tourneen in Folge durch die größten Clubs der Republik, Österreich und der Schweiz, sowie prominenten Positionen auf den größten Festivals des Landes könnte man sagen, die sechs Musiker aus dem Ruhrpott haben das erreicht, wovon sie immer geträumt haben. Doch der Triumphzug wurde 2021 von einem schweren Verlust überschattet: Kurz vor der Veröffentlichung von "Unbesiegbar" verstarb Gründungsmitglied und Gitarrist Daniel "Blubbi" Junker völlig unerwartet. Eine Zäsur, die die Band erschütterte, aber auch prägte.
Mit "WIR BLEIBEN WACH" stehen SONDASCHULE wieder auf - neu formiert, gestärkt und mit unbändiger Energie. Dieses Album ist mehr als nur der nächste Schritt in ihrer Erfolgsgeschichte. Es ist ein Statement, ein Gefühl, ein Versprechen direkt aus dem Herzen. Ein musikalisches Bravourstück, das Euphorie und Schmerz gleichermaßen vereint, tief geht und trotzdem vor positiver Kraft nur so strotzt. Produziert von Vincent Sorg (Die Toten Hosen, Broilers, Donots) erscheinen 12 Songs voller Mut, voller Leben - und ohne eine Sekunde Zweifel daran, jemals aufzugeben.
Als Nonplusultra und absolutes "must have" bieten SONDASCHULE das Album als streng limitierte (1000 Stk.) "Liquid Gold Edition" an, die jedes Fan- und Sammlerherz höherschlagen lässt. Eine gefüllte Bier-Vinyl, die in Kombination mit einer Siebdruck-Vinyl in Vollmond-Optik im Gatefold und exklusiver Stülpdeckelschachtel daher kommt. Das Alternativcover fängt den Moment ein, in dem die Band die Idee dazu hatte - und lässt keinen Zweifel daran: "Wir können schlafen wenn wir tot sind - wir bleiben wach, wir bleiben wach".
GENRE: HIP-HOP/RAP
Als einer der prägenden Köpfe des deutschsprachigen Hip-Hop und Mitglied der legendären Die Fantastischen Vier, der mit tiefgründigen Soloalben und der genreübergreifenden Kooperation mit der Hamburger Band The KBCS musikalische Wege zwischen Rap, Rock, Soul und Groove erkundet hat, schlagen Thomas D & The KBCS nach einer erfolgreichen MEGA D-Tour mit brandneuer Musik im Rockhouse auf.
THOMAS D & THE KBCS
Nach einer erfolgreichen Tour zum Colabo-Album MEGA D mit Flo Mega, melden sich Thomas D & The KBCS mit brandneuer Musik zurück und gehen 2026 wieder gemeinsam auf Tour.
"Aus dem Studio direkt auf die Bühne. Ich kann nur so viel sagen: Wir werden eine neue und überraschende Platte auf die Bühne bringen", verrät Thomas D voller Vorfreude.
Thomas D & The KBCS verbindet eine besondere musikalische Partnerschaft, die seit 2018 mit der Veröffentlichung des Albums "The M.A.R.S.Sessions" stetig gewachsen ist. Neben seinem aktuellen Album MEGA D (dessen Tour 2025 stattfand) verfeinerten Thomas D und The KBCS ihre gemeinsame künstlerische Vision zuletzt mit den Alben "M.A.R.S. Sessions II" und dem Live-Album "Little Big Beat Studio Sessions". Diese Alben
haben eindrucksvoll unter Beweis gestellt, wie vielseitig und emotional ihre Musik sein kann.
Die kommende Tournee wird diese musikalische Reise fortsetzen - mit Songs aus den bisherigen Alben und brandneuem Material, das live eine besondere Energie entfaltet.
"Es sind jedes Mal sehr emotionale Konzerte, wenn Thomas D & The KBCS zusammenkommen", betont Thomas D.
Mit ihrer unverkennbaren Mischung aus Rap, Rock und Soul haben Thomas D & The KBCS die Herzen der Musikfans im Sturm erobert. Das neue Album und die anstehende Tour versprechen, ein weiteres musikalisches Highlight zu werden.
